Sudafrica / La settimana in esame

Con la grande apertura al pubblico di Zeitz MOCAA a Cape Town in rapido avvicinamento e il recente FNB JoburgArtFair riscuotendo un enorme successo al Sandton Convention Center, la scena artistica internazionale ha puntato gli occhi sul Sud Africa - ed è giusto così.

Impostato per essere il primo museo per l'arte africana contemporanea nel continente, Zeitz MOCAA è ospitato nella punta più meridionale dell'Africa nell'ex silo di grano di Città del Capo e promette di espandersi nella vibrante pluralità che è l'Africa.

Costruito sulla collezione dell'uomo d'affari tedesco Jochen Zeitz, sotto la direzione di Mark Coetzee, e dalla visione dell'amministratore delegato del V&A Waterfront, David Green, l'architetto Thomas Heatherwick, ha trasformato l'ascensore del vecchio silo e l'adiacente deposito annesso in una cattedrale. struttura, dimostrando subito un'impresa architettonica e proponendosi di sovvertire le percezioni cliché dell'Africa.

Vista dell'atrio dal tunnel, Zeitz MOCAA. Studio Heatherwick. Fotogramma: Iwan Baan. Per gentile concessione di Zeitz MOCAA.

Vista dell'atrio dal tunnel, Zeitz MOCAA. Studio Heatherwick. Fotogramma: Iwan Baan. Per gentile concessione di Zeitz MOCAA.

In linea con l'apertura di Zeitz MOCAA, la FNB JoburgArtFair ha commemorato la sua decima edizione come la prima fiera d'arte internazionale in Africa e ha celebrato i suoi dieci anni con un ampio programma di conferenze e l'esposizione di sessanta diverse piattaforme d'arte, stand personali e gallerie da tutto il mondo Africa e diaspora.

Peju Alatise discute l'importanza del potere e della femminilità nera con Pulane Kingstone al programma FNB JoburgArtFair Talks.

Come parte del programma dei colloqui, Peju Alatise - vincitrice del FNB Art Prize 2017 - Lady Skollie, Sethembile Msezane e Zohra Opaku hanno discusso il significato del potere e della femminilità nera con Pulane Kingston, concentrandosi in particolare sulle loro pratiche artistiche individuali e uniche.

Alatise ha descritto Lagos, in Nigeria, come "l'ultima musa", affermando che avrebbe prescritto questa città africana a qualsiasi drogato di adrenalina. Il suo corpo di lavoro vincente intitolato o è il nuovo + (croce), ha affrontato la violenta uccisione da parte della folla di quattro giovani nigeriani nell'aprile 2012, dopo che erano stati falsamente accusati di furto. Un video del loro raccapricciante omicidio è stato successivamente condiviso sui social media, suscitando indignazione tra la comunità locale e globale.

Peju Alatise o è il nuovo + (croce)

Peju Alatise, o è il nuovo + (croce). Per gentile concessione di FNB JoburgArtFair e dell'artista.

"Il mio lavoro è la mia esperienza e il mio viaggio su questo pianeta - e soprattutto il mio essere in questo corpo femminile", ha detto Alatise.

"Il mio lavoro si confronta anche con la costante giustificazione morale per la follia del mondo."

Il lavoro di Alatise, Le ragazze volanti, è anche in mostra al 57th Biennale di Venezia nell'ambito del Padiglione Nigeriano.

Per celebrare questi eventi - artisti, curatori, galleristi e collezionisti di tutto il mondo sono sbarcati in Sud Africa per far parte di questi eventi storici - ARTE AFRICA ha toccato terra con alcuni artisti e mecenati prolifici per ascoltare cosa avevano da dire sul loro lavoro e sul significato sia della FNB Joburg Art Fair che del lancio di Zeitz MOCAA.

Zanele Muholi parla del suo lavoro. Fotogramma: Rowan Pybus. Per gentile concessione del fotografo e dell'artista.

Zanele Muholi parla del suo lavoro. Fotogramma: Rowan Pybus. Per gentile concessione del fotografo e dell'artista.

Zanele Muholi ha discusso il suo corpo di lavoro, Somnyama Ngonyama - attualmente in mostra alla galleria Stevenson di Woodstock, Cape Town - in una video intervista a ARTE AFRICA, pochi giorni prima che Zeitz MOCAA aprisse le sue porte per l'elite artistica al loro party sponsorizzato da Gucci. Muholi ha la sua sala espositiva al museo, dove le immagini della serie Somnyama Ngonyama sono anche mostrati.

La Jeune Fille à la Fleur (Flowers II), 2017. Fiore in porcellana fredda su stampa UV alluminio, 200 x 288 cm. Cortesia dell'artista.

Owantu, La Jeune Fille à la Fleur (Flowers II), 2017. Fiore in porcellana fredda su stampa UV alluminio, 200 x 288 cm. Cortesia dell'artista.

Anche l'artista multiculturale gabonese, Owantu, si è seduto con ARTE AFRICA per una videointervista, dando un senso alla sua controversa opera d'arte in mostra allo Zeitz MOCAA. Il lavoro, intitolato La Juene Fille á la Fleur, affronta le complesse e contestate questioni relative alle mutilazioni genitali femminili ed è stata inviata per numerose consultazioni professionali prima di essere acquisita dal museo.

Alla FNB Joburg Art Fair, collezionista e mecenate dell'arte africana contemporanea, ha parlato con Robert Devereux ARTE AFRICA brevemente sul significato delle piattaforme artistiche internazionali nel continente, citando alcuni giovani artisti africani di cui è entusiasta.

Per ulteriori informazioni, cerca queste interviste video che verranno pubblicate sul nostro sito web nei prossimi giorni.