PISCINA DI FIDUCIA: John-Michael Metelerkamp sulla realtà e il subconscio

John-Michael Metelerkamp è un artista con sede a Knysna, in Sud Africa. I suoi dipinti trattano sia la realtà che il subconscio, affrontando traumi, ansia e imbarazzo, trasmettendo contemporaneamente senso dell'umorismo e spensieratezza. ARTE AFRICA ha parlato con John-Michael sulla pratica del suo lavoro e sul perché queste sensibilità ritratte sono importanti per lui.

ARTE AFRICA: In precedenti corpi di lavoro, hai considerato il tuo passato, presente e futuro attraverso il mezzo dipinto, specialmente nella speranza di conoscere chi sei e dove ti trovi in ​​momenti specifici. In che modo il tuo lavoro rappresenta visivamente questa nozione, e perché il mezzo dipinto è quello che può comunicarla in modo più efficace?

JOHN-MICHAEL METELERKAMP: Il mio lavoro è autobiografico nel contesto della mia guarigione e del mio viaggio verso l'essere una persona più completa. La pittura ha così tanti elementi che trovo abbastanza efficace nell'accedere a un certo stato d'animo o energia. Mi alzo e dipingo, attivo. Non faccio un passo indietro finché non sento di avere qualcosa da guardare, quindi i miei pensieri vengono esposti sulla tela in modo inconscio. Non modifico i miei pensieri: un processo onesto e immediato. Ultimamente ho cercato di trovare i colori più strani che funzionassero in armonia.

John-Michael Metelerkamp. 1982 -Apparecchio di silenzio, 2017. Acrilico su pannello. 900 900 mm x.

Hai detto che la superficie di qualsiasi cosa è una mera manifestazione dell'ideologia dello spettatore in qualunque sia la forma che prende. Come fai a esprimere questa comprensione nel tuo lavoro, mentre mantenendo contemporaneamente un'espressione di te stesso nei dipinti, ammesso che lo fai?

Non mi preoccupo tanto di ritrarre il corpo quanto degli stati mentali. La vita umana è rozza e piena di imbarazzo. Gli esseri nei miei dipinti sono il mio modo di mostrare l'agenda del mondo che si manifesta in una dicotomia tra fisico e spirito.

Molti dei titoli delle tue opere sono allo stesso tempo semplici e complicati. I titoli ti vengono in mente prima o dopo che il lavoro è stato creato e in che modo rendono possibile il significato del tuo argomento?

Come il mio stesso lavoro, i titoli sono ottusi. I titoli vengono sempre dopo il lavoro e faccio molta attenzione nella loro scelta, così come dipingo l'immagine.

John-Michael Metelerkamp. 1982 -Chipper, 2017. Acrilico su pannello. 900 900 mm x.

Nella tua dichiarazione d'artista, hai detto che i tuoi dipinti servono come un'onesta espressione di condizione umana condivisa dall'umanità, in cui è stato fatto un tentativo di affrontare traumi, cinismo e ansia - oltre che umorismo. Perché è importante per te condividere queste sensibilità con gli spettatori del tuo lavoro e pensi che il senso di un'umanità condivisa sia trasmesso con successo?

Non sono sicuro di essere riuscito a trasmettere ciò che avevo deciso di fare. Cercherò sempre di fornire un tono comprensivo nel mio lavoro con un tentativo di comprendere le persone. Questo lo imparo esprimendomi e conoscendomi un po 'meglio.

È importante per me perché ho avuto le mie difficoltà e lo faccio ancora. Ma la portata delle mie difficoltà in

i miei vent'anni mi hanno insegnato molto su quanto potente possa essere il cervello. Creiamo questi mondi per noi stessi e per noi sono così reali. Ma qual è la realtà? È lo stato confuso in cui vivono tutti?

Lavori principalmente con vernici a base acrilica: cosa ti ha portato a questo come mezzo e perché pensi che abbia successo nel comunicare la tua comprensione di sé, dell'altro e della condizione umana?

Preferisco il tempo di asciugatura e da allora ho imparato a manipolare la vernice in modi diversi.

Il tempo di asciugatura è molto importante perché posso dipingere continuamente finché non ho finito. È una raffica di movimenti e pensieri. La mia più grande risorsa, credo, è che ho un forte modello di pensiero subconscio che si oppone al mio modo di pensare razionale e ponderato. Quando me ne sto seduto per lunghi periodi, pensando a cosa farò, molto probabilmente sarà artificioso. Possiamo solo tenere quando diamo via; lavorando in questo modo libero, sono onesto e ritengo il mio "mondo" nel modo più disinibito possibile.