Si apre la dodicesima edizione di Rencontres de Bamako

Bamako Encounters Photography Biennale guidata dal suo team curatoriale che include il direttore artistico Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, i co-curatori Aziza Harmel, Astrid Sokona Lepoultier e Kwasi Ohene-Ayeh aprirà il 30 novembre 2019 e durerà fino al 31 gennaio 2020

Programma ufficiale

Giornate di anteprima per la stampa e i professionisti: 30 novembre-3 dicembre 2019, varie sedi a Bamako, in Mali

Direttore artistico: Bonaventure Soh Bejeng Ndikung
Team curatoriale: Aziza Harmel, Astrid Sokona Lepoultier, Kwasi Ohene Ayeh

siti: Musée National du Mali, Palais de la Culture - Amadou Hampate Ba, Mémorial Modibo Keita, Conservatoire des arts et métiers multimédias Balla Fasséké Kouyaté, Galerie Médina, Musée de la Femme - Mousso Kounda, Institut Français du Mali ...

Idea

Bamako Encounters, la storica Biennale di fotografia e video arte nel continente africano di fama internazionale, è orgogliosa di annunciare gli artisti che contribuiranno alla sua edizione del 25 ° anniversario. La Biennale si svolgerà a Bamako, in Mali, dal 30 novembre 2019 al 31 gennaio 2020. Concepita dal direttore artistico Bonaventure Soh Bejeng Ndikung e da un team curatoriale composto da Aziza Harmel, Astrid Sokona Lepoultier e Kwasi Ohene-Ayeh, con consulenti artistici Akinbode Akinbiyi, Seydou Camara e lo scenografo Cheick Diallo, questa edizione è un invito a pensare alla pratica artistica della fotografia come flusso di coscienza, oltre che a considerare la fotografia oltre il corsetto stretto del fotografico; il momento di un'istantanea emana da un flusso di pensieri e associazioni che riflettono la voce interiore del fotografo, che è inevitabilmente e costantemente in movimento.

Titolato Flussi di coscienza, dopo l'omonimo record del 1977 di Abdullah Ibrahim e Max Roach, la Biennale utilizzerà molteplici esagerazioni su come tali flussi possono essere utilizzati come strumenti fotografici. Strumenti che collegano il continente africano con le sue varie diaspore, oltre a trasmettere culture ed epistemologie. Dopotutto, "Africa" ​​ha cessato da tempo di essere un concetto limitato allo spazio geografico chiamato Africa. L'Africa come concetto planetario si riferisce a persone di origine africana, l'Io e l'Io, che sono diffuse nel mondo in Asia, Oceania, Europa, Americhe e continente africano.

La mostra applicherà la nozione di flussi di coscienza come metafora del flusso di idee, popoli, culture che scorrono attraverso e con fiumi come il Niger, il Congo, il Nilo o il Mississippi. Questa edizione della Biennale ascolta con attenzione la lontananza, le questioni invisibili, le voci e le immagini fino ad ora cancellate, e celebra la politica e la poetica degli ecosistemi (in) animati. Espande il ruolo dei collettivi nelle pratiche fotografiche africane e la possibilità di raccontare collettivamente le nostre storie attraverso le immagini, sostenendo il fatto che nella società non siamo individui, ma dividuali: entità divisibili che insieme formano un collettivo più ampio. Nel tentativo di andare oltre la cornice della fotografia come esperienza visiva, questa Biennale si confronterà con la testualità, la tangibilità, la performatività e soprattutto la sonorità della fotografia. Le proprietà sonore della fotografia sono concepite come flussi di coscienza in cui si intersecano la fotografia e la fonografia. Come comprendere il lirismo del fotografico in quello spazio del flusso cognitivo? Il flusso nei flussi di coscienza è uno spettro che comprende il conscio e l'inconscio e forma uno spazio in cui le nozioni di coscienza e inconsapevolezza collassano l'una nell'altra.

In senso orario dall'alto: Dr. Bonaventure Soh Bejeng Ndikung (Fotografo: Alexander Steffens), Kwasi Ohene-Ayeh (Fotografo: Kofi Kankam), Astrid Sokona Lepoultier (Fotografo: Moussa John Kalapo), Aziza Harmel.In senso orario dall'alto: Dr. Bonaventure Soh Bejeng Ndikung (Fotografo: Alexander Steffens), Kwasi Ohene-Ayeh (Fotografo: Kofi Kankam), Astrid Sokona Lepoultier (Fotografo: Moussa John Kalapo), Aziza Harmel.

Una mostra raccontata in quattro versi

Circa ottantacinque artisti provenienti da tutto il continente africano e dalle diaspore mostreranno i loro contributi.

Dalla selezione dell'artista sono nati quattro capitoli, ognuno dei quali condurrà lo spettatore in un proprio flusso distinto di narrativa di coscienza. I capitoli prendono il nome da versi tratti da una poesia presente nel preludio di Il dilemma di un fantasma, un'opera teatrale scritta da Ama Ata Aidoo.

'L'improvviso scorrazzare nel sottobosco'
Sulla presenza dell'invisibile, del remoto e di altre questioni spettrali

'Perché la bocca non deve dire tutto'
Sulla politica e la poetica degli ecosistemi

'Siamo venuti da sinistra, siamo venuti da destra'
Su sfollamento, errantry e diaspore

'Il ramoscello non ci forerà gli occhi'
Sulla possibilità di speranza e il futuro come promessa

Elenco degli artisti partecipanti di Streams of Consciousness:

Ibrahim Ahmed (Egitto / USA), Nirveda Alleck (Mauritius), Emmanuelle Andrianjafy (Madagascar), Roger Anis (Egitto), Yannick Anton (Canada), Afrane Akwasi Bediako (Ghana), Jean-Pierre Bekolo (Camerun), Jodi Bieber ( Sud Africa), Milena Scherezade Carranza Valcárcel (Perù), Cédrick-Isham (Francia), Nidhal Chamekh (Tunisia), Amsatou Diallo (Mali), Moustapha Diallo (Mali), Dickonet (Mali), Adji Dieye (Italia / Senegal), Fakhri El Ghezal (Tunisia), Badr El Hammami (Marocco), Yagazie Emezi (Nigeria), Theo Eshetu (Etiopia / Italia / Paesi Bassi / Regno Unito, Fototala King Massassy (Mali), Abrie Fourie (Sud Africa), Rahima Gambo ( Nigeria), Eric Gyamfi (Ghana), Yasmine Hajji (Francia), Halima Haruna (Nigeria), Fanyana Hlabangane (Sud Africa), Renée Holleman (Sud Africa), Adama Jalloh (Regno Unito / Sierra Leone), Maxime Jean-Baptiste ( Francia), Amina Ayman Kadous (Egitto), Mansour Ciss Kanakassy (Senegal), Mouna Karray (Tunisia), Godelive Kabena Kasangati (Repubblica Democratica del Congo), Bouchra Khalili ( Francia / Marocco), Nicène Kossentini (Tunisia), Kitso Lynn Lelliott (Botswana / Sud Africa), Keli Safia Maksud (Kenya / Tanzania), Harun Morrison & Helen Walker (Regno Unito), Santiago Mostyn (Svezia / Trinidad / Zimbabwe), Khalil Nemmaoui (Marocco), Yvon Ngassam (Camerun), Antoine Ngolke-do'o (Camerun), Christian Nyampeta (Paesi Bassi / Ruanda), Abraham Oghobase (Nigeria), Adeola Olagunju (Nigeria), Léonard Pongo (Belgio), Nader Mohamed Saadallah (Egitto), Amadou Diadié Samassékou (Mali), Mara Sanchez Renero (Messico), Ketaki Sheth (India), Buhlebezwe Siwani (Sud Africa), Selasi Awusi Sosu (Ghana), Mohamed Thara (Marocco), Dustine Thierry (Curaçao / Paesi Bassi), Bouba Touré (Francia / Mali), Hamdia Traoré (Mali), Andrew Tshabangu (Sud Africa), Guy Woueté (Camerun).

Charles Okereke, Homeward, Mali, 2010.Charles Okereke, verso casa, Mali, 2010. Progetto transafricano per le frontiere invisibili. Per gentile concessione di Rencontres de Bamako.

collettivi

Association des Femmes Photographes du Mali (AFPM) (Mali), Collectif Orchester vide (Francia), Collective 220 (Algeria), Iliso Labantu Photography Collective (Sud Africa), Invisible Borders (Trans-Afrique), Kamoinge (USA / Pan-Africa) ), Kolektif 2 Dimansyon (K2D) (Haiti), MFON: Women Photographers of the African Diaspora (Pan-Africa), The Otholith Group (Ghana / India / Regno Unito).

Solid Rocks

Felicia Abban (Ghana), Akinbode Akinbiyi (Nigeria), Jihan El Tahri (Egitto), Armet Francis (Giamaica), Liz Johnson Artur (Regno Unito), Deborah Willis (USA), Eustaquio Neves (Brasile).

Progetti Speciali

Mi senti chiamare? (video installazione di Theaster Gates, USA), Musow Ka Touma Sera (a cura di Fatima Bocoum, Mali), Dja Tigui: L'hote de Mon Ombre (a cura di Nakhana Diakite Prats, Francia / Senegal), Le opere di Tolu Odukoya 1945-2015 (a cura di Uche James Iroha, Nigeria), Leggende della Casbah (a cura di Riason Naidoo, Sud Africa), À l'Est de Bamako (a cura di Françoise Huguier, Francia), Five Photographers: un omaggio a David Goldblatt (a cura di John Fleetwood, Sud Africa).

Programma pubblico, programma cinematografico e mostre complementari

Questa edizione dell'anniversario di Rencontres de Bamako presenterà un ricco programma pubblico, composto da discorsi con artisti, spettacoli ed eventi discorsivi. Fables of Time, il programma cinematografico della Biennale tiene conto delle storie politiche e ideologiche e riconosce l'ambivalenza dell'immagine in movimento; cioè essere in grado di funzionare al servizio della poesia, del conformismo e della politica. La Biennale sarà anche accompagnata da un ampio lettore, con contributi di Bernard Akoi-Jackson, Viola Allo, Omar Berrada, Kwame Dawes, Chantal Edie, Christine Eyene, Kangsen Feka Wakai, Denise Ferreira Da Silva, Thulile Gamedze, Nacira Guénif-Souilamas , Maï-Do Hamisultane-Lahlou, Salah Hassan, Tsitsi Jaji, Seloua Louste Boulbina, Vladimir Lucien, Bongani Madondo, Sada Malumfashi, Olivier Marbeouf, Renée Mboya, Athi Mongezeleli Joja, Sorana Munsya, Simon Njami, Nontobeko Otombela Okereke, Zoe Samudzi, kąrî'kạchä seid'ou, Safiya Sinclair e Stanley Wolukau- Wanambwa.

Diverse mostre tematiche completeranno il programma della Biennale: particolare attenzione è data alle pratiche collettive per affrontare la possibilità di creare comunità che si completano a vicenda. Una panoramica completa delle mostre complementari sarà annunciata nel corso dell'anno.