Afrotopia diapositiva

Incontri Bamako

Incontri Bamako - l'evento pionieristico della fotografia africana, iniziato nel 1994 e che si tiene in Mali - è stato l'ambasciatore della fotografia africana a livello globale. Ha riscosso un ampio consenso sin dal suo inizio ed è cresciuto esponenzialmente, abbracciando tutti gli angoli del continente africano. Questo evento è significativo perché crea qualcosa di unico, una fusione di tutte le cose fotografiche dalle opere in stile documentario alle arti. Organizzato dal Ministero della Cultura, dell'Artigianato e del Turismo del Mali e dall'Istituto Francese, offre uno sbocco a coloro che hanno il dono sia dell'arte che della fotografia per garantire che il loro lavoro possa avere un impatto su scala mondiale.

Bianca Baldi, Eye in the Back of Your Head, 2017. Installazione video 8'23 '' (Afrique du Sud) Vista dell'installazione, Kunstverein Harburger Bahnhof, Amburgo, Germania. © Bianca Baldi. Immagini per gentile concessione dell'artista e Rencontres de Bamako.Bianca Baldi, Occhio nella parte posteriore della testa, 2017. Installazione video 8'23 '' (Afrique du Sud) Vista dell'installazione, Kunstverein Harburger Bahnhof, Amburgo, Germania. © Bianca Baldi. Immagini per gentile concessione dell'artista & Incontri Bamako.

Dal punto di vista culturale, l'evento è estremamente vario e ospita mostre provenienti sia dall'Africa sub-sahariana che dal Nord Africa, mescolando abilità creative di entrambe le regioni del continente per illuminare meglio le menti degli spettatori. Incontri Bamako ha migliorato la fotografia del Mali attraverso collaborazioni con varie scuole, università e istituzioni artistiche, come quella di Paris Photo. Il Mali ha probabilmente prodotto alcuni dei migliori fotografi africani come il notevole Malick Sidibé, che è stato il primo fotografo e fotografo africano ad aver ricevuto un premio Golden Lion. Il movimento intellettuale, noto come panafricanismo, è stimato all'interno del festival e ha guadagnato popolarità nel corso degli anni grazie al fatto che è un valore fondamentale dell'evento.

Dopo una pausa di quattro anni, a causa dell'instabilità politica in Mali da parte di vari gruppi ribelli, Incontri Bamako ritornò e portò una percezione della normalità nel paese sebbene le tensioni rimangano ancora alte. Molti hanno visto questo come un ritorno ai precedenti anni prosperi della nazione, che ha una storia che risale ai primi centri di istruzione superiore africana, come il rinomato Timbuktu.

Il tema della Biennale di quest'anno è Afrotopia, che unificherà l'approccio artistico del continente. Mentre Incontri Bamako ha avuto molti influenti curatori in passato, il curatore dell'undicesima edizione di questo prestigioso Maliano e, cosa più importante, l'evento africano è Marie-Ann Yemsi, una stimolante consulente culturale e curatrice di origini tedesche e camerunesi.

George Mahashe, Camera Obscura, Un rifiuto di consentire la mediazione, 2016. Installazione. © George MahasheGeorge Mahashe, Camera Obscura # 4 Un rifiuto di consentire la mediazione, 2016. Installazione. © George Mahashe

Incontri Bamako ha intrecciato l'arte e la fotografia africane, girando la testa e dando alla fotografia africana uno spazio sicuro per condividere le scoperte con il mondo. La fotografia ha sempre fornito una visione unica sul mondo: immagini che possono essere create per spostare queste visioni verso il pubblico. La continuità delle immagini africane ha portato a una nuova libertà e forma espressiva per il continente che ha causato increspature positive nelle varie sfere dell'arte africana contemporanea.

Non solo la Biennale ha agito come una forza trainante per l'arte, ma la storia di questo evento è anche ricca di artisti che elevano i vari generi fotografici dell'Africa. Tutti gli eventi precedenti hanno contribuito a creare quest'ultima edizione, fondendo tutti i temi e le caratteristiche precedenti per creare un altro importante riflesso della diaspora africana. La fotografia presentata in questa edizione abbraccia l'ampio spettro della fotografia, da artisti in stile documentaristico come Fethi Sahraoui, a fotografi più raffinati come la prestigiosa Joana Choumali. Le mostre all'interno dell'evento disimballano idee di identità, cultura, colonialismo e temi dell'afrofuturismo, come presentato da una delle mostre intitolata "Afrofuturism: Transhumans Imagining a New Vision for Africa" ​​con Osborne Macharia dal Kenya.

Storicamente, la fotografia ha sempre avuto una forte influenza per influenzare le menti e educare. Ciò è stato dimostrato più volte attraverso immagini che riflettono i disordini politici come la primavera araba, i grandi esodi e le crisi dei rifugiati o la documentazione delle culture. Questo evento lascerà senza dubbio un impatto duraturo su coloro che potranno partecipare. L'Africa e il suo potere nascosto: il potere della fotografia - un mezzo precedentemente visto come intrinsecamente occidentale. Non solo gli artisti solisti hanno preso residenza per l'evento di quest'anno, ma anche artisti di collettivi come il Black Athena Collective e il Cairo Bats Collective saranno presenti in questo evento di un mese.

Joana Choumali, ça va aller ..., 2016. (Costa d'Avorio) © Joana ChoumaliJoana Choumali, ça va aller…, 2016. (Costa d'Avorio) © Joana Choumali. Per gentile concessione dell'artista.

Incontri Bamako ha sempre cercato di mettere insieme le voci più interessanti, artisti affini, creativi, pensatori pronti all'uso e potenziali agenti di cambiamento che possono collettivamente immaginare e avviare l'adattamento. Negli ultimi anni, l'arte africana ha acquisito un'enorme importanza in tutto il mondo; questo nuovo fascino per il continente ha solo aumentato la rappresentazione di eventi come questi, migliorando il loro seguito e illuminando anche le menti di quelli all'estero.

Molti hanno visto questo come un ritorno ai precedenti anni prosperi della nazione, che ha una storia che risale ai primi centri di istruzione superiore africana

La domanda è: cosa sta guidando questo appetito globale rapidamente crescente per l'arte africana contemporanea (in tutte le sue varie forme) e perché e come è potuto accadere? È stato un cambiamento globale nel mondo dell'arte o è stata la riemersione della storia africana che ha scatenato questo? O è forse un momento inevitabile che si stava preparando negli ultimi decenni?

Le risposte a queste domande non risiedono nella semplice comprensione della fotografia africana, ma anche nei problemi di fondo e nei dilemmi che hanno diviso il mondo per secoli; razza, genere, politica o spazi. Queste questioni relative al razzismo, al patriarcato e ai seguaci ideologici sono spiegate e ampliate da eventi culturali come questi - eventi che sono curati dal pubblico globale da voci africane.

Phumzile Khanyile, corona di plastica, 2016. (Afrique du Sud). © Phumzile Khanyile. Per gentile concessione dell'artista e della Galleria Afronova, Johannesburg.Phumzile Khanyile, Corona di plastica, 2016. (Afrique du Sud). © Phumzile Khanyile. Per gentile concessione dell'artista e della Galleria Afronova, Johannesburg.

Il tema precedente, "Telling Time", faceva riflettere gli artisti su come loro e il mondo percepiscono il tempo nella sua interezza. Tuttavia, il tema di quest'anno, l'Afrotopia hardcoded, cerca di infondere un senso di unità in tutto il paese e il mondo man mano che emerge e prende vita attraverso le mostre e gli spettacoli realizzati attraverso le menti di artisti e spettatori.

Sean Streak è uno scrittore ARTE AFRICA'S team editoriale.

IMMAGINE IN EVIDENZA: Kelvin Haizel, Cose e cose, 2017. Veduta dell'installazione (Ghana) © Kelvin Haizel. Vecchio museo KNUST, KNUST, Kumasi, Ghana.