AA BYT Sekhukhuni2

Bogosi Sekhukhuni

Posta Internet di Negiste Yesside Johnson

AA BYT Sekhukhuni2Bogosi Sekhukhuni, particolare di Consciousness Engine 2 absentblackfather, avatar di Bogosi bot, 2014. Schermata dal video. Per gentile concessione dell'artista.

È una mattina tempestosa a Jeppestown, Johannesburg, mentre mi dirigo verso Bogosi Sekhukhuni. Il tempo sceglie di giocare con uno stato d'animo indeciso, in costante cambiamento come la città stessa - un volto architettonico e sociale che si sposta continuamente tra case bancarie aziendali, spazi sociali delicati e magazzini industriali. Alzo lo sguardo sulla torre ABSA, l'orologio segna le 10:23. Mi affretto a scendere per Fox Street a Maboneng, trasformandomi in Arts On Main dove siede Sekhukhuni, isolato da tutto e da tutti sulla strada sottostante. Avendo conosciuto Bogosi attraverso gli spazi URL per un po 'di tempo tramite Tumblr, per la prima volta dopo tanto tempo ora possiamo costruire dialoghi IRL (nella vita reale). Mi scuso per il ritardo e spiego che il mio cellulare si è rotto. Ride, sorride ampiamente e mi dice "Va bene, i cellulari ti danno il cancro fratello." Un commento interessante considerando il fascino artistico e la promozione di Sekhukhuni per tutto ciò che è digitale.

Nel 2015 Sekhukhuni ha partecipato a molteplici progetti guidati collaborativi; espone a fianco del gruppo CUSS (che lavora principalmente nell'arte digitale) alla Goodman Gallery di Johannesburg "Post African Futures", nonché con NTU, un gruppo fondato da Sekhukhuni (insieme a Nolan Oswald Dennis e Tabita Rezaire) nel tentativo migliorare le possibilità intersoggettive di utenti virtuali, viste durante la mostra "CO-WORKERS" al Musée d'Art Moderne de la Ville di Parigi. Anche Sekhukhuni è stato incluso nella discussione del panel 89Plus Nouvelles Expériences en Art et tecnologia presso la Fondazione Cartier, Parigi.

AA BYT Sekhukhuni1Bogosi Sekhukhuni, COSÌ DICE IL SIGNORE, 2015. Stampa e video. Per gentile concessione dell'artista.

In tutto questo Sekhukhuni ha lavorato per stabilire la sua pratica di studio che è ospitata da una rete, chiamata "Open Time Coven" - "una banca di cultura visiva e una banda di ricerca" che ha fondato con il collega artista Nolan Oswald Dennis. La Coven è stata fondata quando lui e Dennis hanno condiviso un appartamento, con i due che hanno deciso di convertire la loro casa in uno spazio pop-up in studio. Sekhukhuni è tuttavia temporaneamente radicato, avendo recentemente vinto una residenza per un anno presso la Bag Factory di Johannesburg.

La residenza fornirà a Sekhukhuni uno spazio in cui impegnarsi e sperimentare nuove idee individualizzate intorno alla "post-Internet", rimuovendosi dalle conversazioni estetiche e dall'ossessione per l'immagine, che è fortemente influenzata dalle filosofie europee. Con un punto di vista ispirato alla mitologia, fornisce un punto di accesso a ciò che il futuro potrebbe essere sia per il corpo nero che per se stesso, attraverso canali accessibili e riconoscibili. Sekhukhuni non è critico nei confronti di Internet come tecnologia, ma piuttosto di ciò che le persone scelgono di farne. Il suo lavoro rivitalizza ciò che i corpi neri hanno fatto per millenni, ovvero la creazione di reti di comunicazione di persone - un concetto che è stato esplorato spiritualmente dai Khoisan, sciamanici e innumerevoli altre tribù - con un approccio che aumenta il senso di sé - un'estensione del anima.

AA BYT Sekhukhuni3Bogosi Sekhukhuni, modello di piastrelle per Rainbowcore NON CONGELATO, 2014. Per gentile concessione dell'artista.

Sekhukhuni sottolinea che la promessa della realtà virtuale è la comprensione della nostra realtà fisica stessa una realtà virtuale. Mentre studiava all'università di Johannesburg, Sekhukhuni era frustrato dal curriculum e cercava mezzi alternativi per informarsi ed educarsi in un modo che era rilevante come giovane studente di arte maschile nera. Internet divenne la sua aula; una ricca democrazia di informazioni che gli ha permesso di manifestare e impegnarsi con le sue idee. Riflettendo, Sekhukhuni nota che la prima volta che ha realizzato il suo potenziale come artista è stato durante un viaggio acido nel 2012 mentre studiava. “Lo schermo del mio computer ha cercato di risucchiarmi, e sapevo che lì e lì, era un momento di auto-realizzazione. Si instaurò una relazione indissolubile tra le due realtà. Non avevo bisogno di riconoscimento da nessun altro. Sapevo di averlo. "

Per Sekhukhuni, l'atto di autocoscienza è il primo passo per mantenere un senso di autenticità o, come dice lui, un modo per "costringermi ad affrontare me stesso". Opponendosi alle idee marchiate e tradizionalizzate dell'arte contemporanea tradizionale, il lavoro di Sekhukhuni parla direttamente della condizione umana. Qui osserva che la relazione tra l'attuale movimento della coscienza nera che si verifica all'interno della gioventù e il progresso della tecnologia non è una coincidenza. Per molti aspetti, il sentimento è rafforzato da ciò che offre Internet: un villaggio globale e la capacità di vedere i movimenti attraverso i confini. L'ossessione di Sekhukhuni per gli archetipi gli ha permesso di creare un dialogo per se stesso. Il suo lavoro crea una piattaforma in cui i suoi coetanei possono contribuire alla conversazione, non cercando alcuna convalida se non il sé, creando un'eredità di conoscenza e una narrazione di giovani corpi neri che immaginano e attualizzano le loro realtà. "È inevitabile che il corpo nero abbia un ruolo nella storia", afferma.

AA BYT Sekhukhuni4Bogosi Sekhukhuni, RAINBOWCORE non congelato, 2014. Installazione, sound design. Immagine gentilmente concessa da WHATIFTHEWORLD, Città del Capo.

Mentre ci sediamo al sole di mezzogiorno sullo sfondo di grattacieli ricoperti di smog, intrecciati in lettiera e corpi che si muovono per rimanere a galla, gli chiedo quale sia la sua motivazione quotidiana per creare ed esplorare. La sua risposta; "Questo è tutto ciò che ho." E in quel momento so che ciò a cui si riferisce è la mente potente che risiede dentro e ben oltre questa realtà.

Negiste Yesside Johnson (nigeriano-inglese) è una praticante d'arte sudafricana e co-fondatrice di The Collectors Club.