Apichatpong Weerasethakul, Installazione di Emerald, 2007, Installazione video a canale singolo, per gentile concessione di Kick the Machine Films. Per gentile concessione dell'artista e Artes Mundi 8.

Artes Munde 8 annuncia la rosa dei candidati

Seguendo il successo di Artes Mundi 7, assegnato a John Akomfrah all'inizio di quest'anno, Artes Mundi è lieto di annunciare la rosa dei candidati per l'ottava edizione del premio d'arte biennale leader nel Regno Unito, Artes Mundi 8. Il premio biennale con sede a Cardiff, del valore di £ 40,000, verrà assegnato a gennaio 2019 a seguito di una mostra del quarto mese.

La lista è stata selezionata tra oltre 450 nomination che coprono 86 paesi e comprende cinque dei più celebri artisti contemporanei del mondo, le cui opere esplorano cosa significhi essere umani. Loro sono:

ANNA BOGHIGUIAN (CANADA / EGITTO)

BOUCHRA KHALILI (MAROCCO / FRANCIA) | OTOBONG NKANGA (NIGERIA)

TREVOR PAGLEN (USA) | APICHATPONG WEERASETHAKUL (THAILANDIA)

Lo Artes Mundi 8 la rosa dei candidati prenderà parte a una grande mostra che verrà eseguita da 27th Da ottobre 2018 a 24 febbraioth 2019 al National Museum di Cardiff.

Otobong Nkanga, Wetin You Go Do, 2015, Concrete, Dye, Ropes, Speakers e Sound. Per gentile concessione di Artes Mundi 8.

Otobong Nkanga, Wetin You Go Do, 2015, Concrete, Dye, Ropes, Speakers and Sound. Per gentile concessione di Artes Mundi 8.

Di Anna Boghiguian il lavoro è stato mostrato per la prima volta nelle rappresentazioni arabe contemporanee di Catherine David, a partire dal 2003 a Rotterdam. Attirando molta attenzione e consensi, i suoi disegni hanno anche suscitato dibattiti politici e polemiche, specialmente nel suo nativo Egitto. Bouchra KhaliliIl recente lavoro video "The Mapping Journey Project" è stato esposto a livello internazionale tra cui una mostra personale al MoMA, New York nel 2016. Ciascuno dei suoi progetti può essere visto come una piattaforma offerta ai membri della minoranza politica per elaborare, narrare e condividere strategie e discorsi di resistenza. Otobong NkangaIl lavoro di "In Wetin You Go Do?" fa parte della collezione permanente della Tate Modern. Il suo lavoro esplora i cambiamenti sociali e topografici del suo ambiente, osserva le loro complessità intrinseche e comprende in che modo risorse come il suolo e la terra e i loro valori potenziali sono soggetti ad analisi regionali e culturali. Trevor Paglen ha lanciato un'opera d'arte in orbita distante intorno alla Terra in collaborazione con Creative Time e MIT nel 2012. Il progetto in corso di Paglan indaga la sorveglianza dello stato globale e l'etica della guerra dei droni. Apichatpong Weerasethakul's installazioni video e lungometraggi gli hanno valso un ampio riconoscimento e numerosi premi del festival, tra cui due premi del Festival del cinema di Cannes. I temi riflessi nei suoi film includono sogni, natura, sessualità e percezioni occidentali della Tailandia e dell'Asia. Si prega di vedere le biografie complete sul retro.

Anna Boghiguian, The Salt Traders, 2015. Media misti. Per gentile concessione dell'artista e Artes Mundi 8.

Anna Boghiguian, I commercianti di sale, 2015. Tecnica mista. Per gentile concessione dell'artista e Artes Mundi 8.

Karen MacKinnon, direttore e curatore di Artes Mundi, ha dichiarato “L'attenzione unica di Artes Mundi sulla condizione umana ci consente di riunire artisti da tutto il mondo la cui arte può ispirare e sfidare il modo in cui vediamo e abitiamo il nostro mondo. Attraverso le loro diverse pratiche considerano temi urgenti, come le minoranze politiche e le strategie di resistenza nel lavoro di Bouchra Khalili, le indagini di Trevor Paglen sulla sorveglianza di massa e la raccolta di dati, le esplorazioni del paesaggio, della natura, della lingua e lo spostamento attraversa il lavoro di Otobong Nkanga. Gli studi profondamente personali e politici della vita quotidiana sono catturati nell'opera di Anna Boghiguian e nelle opere psicologicamente cariche e oniriche di Apichatpong Weerasethakul i cui film esplorano la sessualità, l'inconscio e il mondo naturale. Il flusso e riflusso delle loro idee, le diverse prospettive e termini di impegno, suggeriscono che siamo in uno straordinario Artes Mundi 8. "

Artes Mundi 8 selettori, Nick Aikens, curatore del Van Abbemuseum, Eindhoven; Daniela Pérez, curatrice indipendente con sede a Città del Messico; e Alia Swastika, curatrice e scrittrice di Jakarta, ha cercato artisti che interagiscono direttamente con la vita quotidiana attraverso la loro pratica ed esplorano le questioni sociali contemporanee in tutto il mondo.

Disse il selettore Nick Aikens “La pratica artistica, nella sua forma più avvincente e arricchente, ci consente di vedere il mondo e il nostro posto al suo interno da nuove prospettive. Ognuno dei cinque artisti selezionati ha costantemente fatto questo spingendo i vari media all'interno dei quali lavora. Sono lieto che potremmo mettere insieme una serie di pratiche provenienti da contesti molto diversi, ma che mostrano la miriade di modi sofisticati in cui gli artisti articolano e rispondono ad alcune delle domande più urgenti del nostro tempo. "

INFORMAZIONI SUGLI ARTISTI BREVE ELENCHI

Anna Boghiguian, Jardin de l'inconscient, 2016, Installazione legno, cera e pigmenti, pianta, suolo. Dimensioni variabili. Per gentile concessione di Artes Mundi 8.

Anna Boghiguian, Jardin de l'inconscient, 2016, Installazione legno, cera e pigmenti, pianta, suolo. Dimensioni variabili. Per gentile concessione dell'artista e di Artes Mundi 8.

ANNA BOGHIGUIAN (CANADA / EGITTO)

Anna Boghiguian è nata nel 1946, armena al Cairo, ma non ha mai adottato la città come sua unica casa, continuando ad avere un rapporto conflittuale con la città di oggi. Vivendo una vita nomade, l'artista si è costantemente spostato da una città all'altra in tutto il mondo, dall'Egitto al Canada e dall'India alla Francia. Il suo lavoro offre una visione unica in terza persona ma onnisciente delle moderne comunità urbane. Le opere di Anna Boghiguian sono composizioni dense. In essi sono spesso testo, immagini, fotografie raccolte e altro materiale documentario strettamente intrecciati. I colori intensi e i suoi disegni spontanei ed espressivi ricordano le voci del diario. Sembrano visualizzare e registrare esperienze e percezioni momentanee nelle sue varie sfaccettature.

Le mostre recenti includono Conversazioni incompiute: New Work from the Collection, MoMA, New York, 2017.

Bouchra KhBouchra Khalili, Foreign Office, 2015, Digital Film. Per gentile concessione di Artes Mundi 8.alili, Foreign Office, 2015, Digital Film.

Bouchra KhBouchra Khalili, Ufficio estero, 2015, Digital Film. Per gentile concessione dell'artista e di Artes Mundi 8.

BOUCHRA KHALILI (MAROCCO / FRANCIA)

Bouchra Khalili è un artista marocchino-francese. Nata a Casablanca, ha studiato cinema alla Sorbona Nouvelle e arti visive all'École Nationale Supérieure d'Arts de Paris-Cergy. Vive e lavora a Berlino e Oslo. Lavorando con film, video, installazione, fotografia e stampe, la pratica di Khalili articola il linguaggio, la soggettività, l'oralità e le esplorazioni geografiche. Ciascuno dei suoi progetti indaga strategie e discorsi di resistenza elaborati, sviluppati e narrati da individui, spesso membri di minoranze politiche. Il lavoro di Khalili è stato esposto a livello internazionale come nel documenta 14 (2017); “The Mapping Journey Project”, mostra personale, MoMa, Museum of Modern Art, New York (2016); “Foreign Office”, mostra personale al Palais de Tokyo, Parigi (2015).

Otobong Nkanga, The Encounter that Took a Part of Me, 2016, Exhibition View at Nottingham Contemporary, UK. Per gentile concessione di Artes Mundi 8.

Otobong Nkanga, L'incontro che ha preso una parte di me, 2016, Exhibition View a Nottingham Contemporary, Regno Unito. Per gentile concessione dell'artista e di Artes Mundi 8.

OTOBONG NKANGA (NIGERIA / BELGIO)

Otobong Nkanga è un'artista visiva che ha iniziato i suoi studi d'arte all'Università Obafemi Awolowo di Ile-Ife, in Nigeria, e ha continuato all'École Superieure des Beaux-Arts di Parigi, in Francia. I disegni, le installazioni, le fotografie e le sculture di Otobong Nkanga esaminano variamente le idee sulla terra e il valore connesso alle risorse naturali. Le sue opere, attività e performance permeano tutti i tipi di media e motivano la fotografia, il disegno, la pittura, la scultura, l'installazione e il video, sebbene tutte le diverse opere siano tematicamente collegate attraverso l'architettura e il paesaggio. Come traccia umana che testimonia il modo di vivere e le questioni ambientali, l'architettura e il paesaggio fungono da cassa di risonanza per la narrazione e per "il performativo".

Trevor Paglen, They Watch the Moon, 2010, stampa C, 36 pollici x 48 pollici. Per gentile concessione di Artes Mundi 8.

Trevor Paglen, Guardano la luna, 2010, stampa C, 36 pollici x 48 pollici. Per gentile concessione dell'artista e di Artes Mundi 8.

TREVOR PAGLEN (USA)

Trevor Paglen è un artista il cui lavoro abbraccia l'immagine: fare, scultura, giornalismo investigativo, scrittura, ingegneria e numerose altre discipline. Tra le sue principali preoccupazioni vi è imparare a vedere il momento storico in cui viviamo e sviluppare i mezzi per immaginare futuri alternativi. Paglen ha tenuto mostre personali alla Secessione di Vienna, al Eli & Edythe Broad Art Museum, al Van Abbe Museum, al Frankfurter Kunstverein e al Protocinema Istanbul e ha partecipato a mostre collettive al Metropolitan Museum of Art, al San Francisco Museum of Modern Art, alla Tate Modern e numerosi altri luoghi. È autore di cinque libri e numerosi articoli su argomenti tra cui geografia sperimentale, segretezza di stato, simbologia militare, fotografia e visibilità.

Apichatpong Weerasethakul, Power Boy (Mekong), 2011, Lightjet Print, 1500mm X 2250mm, per gentile concessione di Kick the Machine Films. Per gentile concessione di Artes Mundi 8.

Apichatpong Weerasethakul, Power Boy (Mekong), 2011, Lightjet Print, 1500mm X 2250mm, per gentile concessione di Kick the Machine Films. Per gentile concessione dell'artista e di Artes Mundi 8.

APICHATPONG WEERASETHAKUL (THAILANDIA)

Apichatpong Weerasethakul è nato a Bangkok ed è cresciuto a Khon Kaen nel nord-est della Thailandia. Ha iniziato a realizzare cortometraggi per film e video nel 1994 e ha completato il suo primo lungometraggio nel 2000. Dal 1998 ha anche allestito mostre e installazioni in molti paesi. Spesso non lineare, con un forte senso di dislocazione, le sue opere si occupano della memoria, sottilmente affrontato le politiche personali e le questioni sociali. Lavorando indipendentemente dall'industria cinematografica commerciale tailandese, è attivo nel promuovere la realizzazione di film sperimentali e indipendenti attraverso la sua società Kick the Machine. I suoi progetti artistici e lungometraggi gli hanno valso un ampio riconoscimento e numerosi premi del festival, tra cui due premi del Festival del cinema di Cannes. Nel 2005 gli è stato assegnato uno dei premi più prestigiosi della Thailandia, il Silpatorn, dal Ministero della Cultura tailandese.

Informazioni su Artes Mundi

Artes Mundi è un'organizzazione artistica internazionale con sede a Cardiff, nel Regno Unito. Fondata nel 2002, Artes Mundi è impegnata a sostenere artisti visivi, internazionali, contemporanei e all'avanguardia, il cui lavoro si impegna con la realtà sociale e l'esperienza vissuta. La mostra e il premio Artes Mundi si svolgono ogni due anni, conducendo un programma sostenuto di sensibilizzazione e progetti di apprendimento insieme alla mostra pubblica e alla premiazione. Nel 2017 il premio Artes Mundi 7 è stato assegnato a John Akomfrah. I vincitori precedenti sono; Theaster Gates (2015), Teresa Margolles (2013), Yael Bartana (2010), NS Harsha (2008), Eija-Liisa Ahtila (2006) e Xu Bing (2004). Artes Mundi è finanziato pubblicamente dall'Arts Council of Wales e dal Cardiff City Council. Altri finanziatori includono The Colwinston Charitable Trust, The Myristica Trust e Waterloo Foundation.

Informazioni sul Museo Nazionale di Cardiff

Situato nel cuore dell'elegante centro civico di Cardiff, il National Museum Cardiff ospita la collezione d'arte nazionale del Galles. Ammira cinquecento anni di magnifici dipinti, disegni, sculture, argenti e ceramiche dal Galles e in tutto il mondo, tra cui una delle migliori collezioni d'arte impressionista d'Europa con opere di Monet, Cézanne, Manet, Renoir, Van Gogh e Rodin.

Per maggiori informazioni: www.artesmundi.org

IMMAGINE IN EVIDENZA: Apichatpong Weerasethakul, installazione di Emerald, 2007, Installazione video a canale singolo, per gentile concessione di Kick the Machine Films. Per gentile concessione dell'artista e Artes Mundi 8.