AKAA: Progetti speciali 2016

Quest'anno, Akaa accoglie cinque Progetti Speciali. Questi reperti occupano un posto di rilievo nella programmazione culturale di Akaa, il cui obiettivo è lo sviluppo di iniziative culturali che contribuiscono ad aumentare la visibilità degli artisti in Africa e oltre.

Newsletter AA 2016 OT10 AKAA1Teddy Mazina, Danse Workshop, campo di Bwagiriza, Burundi, 2014. Immagine gentilmente concessa da AKAA.
ARTISTA AFRICANO PER LO SVILUPPO:

Creato in 2009, Artisti africani per lo sviluppo (AAD) è un'organizzazione non governativa che avvia, sviluppa e supporta l'azione di artisti africani impegnati in progetti di micro sviluppo basati sulla comunità. Per AKAA, AAD presenta il progetto Rifugiati in movimento, attraverso gli occhi dei fotografi Teddy Mazina e Nyaba Ouedraogo dal Burkina Faso.

L'AAD è stata fondata con una forte convinzione in mente: l'impegno degli artisti africani contemporanei nei progetti di sviluppo è uno dei mezzi più sicuri per ottenere il riconoscimento sociale, nonché una delle migliori garanzie di successo per un futuro africano sostenibile. AAD sviluppa, supporta e avvia progetti di sviluppo della comunità nell'Africa sub-sahariana associando artisti africani a ciascun progetto.

Dal 2011, ADD ha ideato di portare la danza nei campi profughi nell'Africa subsahariana attraverso il suo programma Rifugiati in movimento. Questo viaggio è emerso dall'intuizione che la danza è un mezzo per raggiungere la meditazione sociale e culturale ed è guidata da un nuovo approccio radicale allo sviluppo. Il Rifugiati in movimento programma dimostra l'ammirevole naturale capacità della danza di raggiungere la comunicazione intra e interpersonale.

Lanciati in collaborazione con l'UNHCR, i seminari di danza hanno tre obiettivi principali: ridurre la violenza all'interno dei campi profughi, contribuire alla ricostruzione della fiducia in se stessi dei rifugiati e aumentare il dialogo - attraverso la danza e il linguaggio del corpo - tra i rifugiati e i loro vicini popolazioni.

Salia Sanou, uno dei coreografi di questo programma, è in tournée e presenta la sua esibizione "Du Desir d'Horizons", che si ispira alle sue esperienze nei campi profughi del Burkina Faso.

Newsletter AA 2016 OT10 AKAA2David Lynch, Geroglifici americani, 2010. Litografia, 64 x 91 cm. © Germain Noubi. Immagine gentilmente concessa da AKAA e Bandjoun Station.

STAZIONE BANDJOUN:

Situato negli altopiani del Camerun occidentale e fondato dall'artista Barthélémy Toguo, Stazione Bandjoun è un sito culturale senza fini di lucro, che offre uno spazio permanente per residenze di artisti. È anche uno spazio creativo gratuito per il supporto di progetti e artisti. Questo è un dispositivo per costruire una nuova relazione con i team artistici e inventare uno spazio di scambio professionale per supportare la produzione artistica locale e internazionale. Questo dispositivo è progettato per lavorare sulla produzione di arti visive per le arti dello spettacolo nel contesto di un servizio sia educativo che artistico.

Per l'AKAA Art Fair 2016, Bandjoun Station mostrerà il progetto Cammina sulla luna che è una sintesi delle sue attività artistiche e culturali, che riassume le opere che sono state eseguite ed esposte in questa struttura, con le sue diverse edizioni di libri, cartoline e altri oggetti. Inoltre, verrà fatto un lampo sulle sue attività agricole con la comparsa del caffè Arabica 100% "Bandjoun Station Coffee", tostato e macinato in Camerun.

Newsletter AA 2016 OT10 AKAA3Girma Bertha, patchwork di diverse opere d'arte. Immagine gentilmente concessa da Girma Berta, Addis Fine Art e AKAA.

INSTAGRAM:

La concessione di Getty Images è stata lanciata nel 2015 per supportare il lavoro dei fotografi che utilizzano la piattaforma globale aperta di Instagram per condividere storie su problemi e comunità sottorappresentati. Instagram e Getty Images presentano ad AKAA, il progetto di Girma Berta: Ombre in movimento.

"Con il mio lavoro su Instagram, voglio che il mondo guardi negli occhi un volto di Addis Abeba, la città in cui sono nato e cresciuto." - Girma Berta (@gboxcreative)

Girma Berta è una fotografa, designer e artista di 26 anni di Addis Abeba, in Etiopia. Il suo approccio fotografico comprende ritagli di fotografia di strada estratti da immagini di telefoni cellulari e isolati su fondali creati digitalmente - con l'intero processo creativo, dalla cattura al montaggio, alla pubblicazione, prodotto all'interno del suo dispositivo mobile. Il suo progetto, Moving Shadows, che esplora le strade della sua città natale, ha ricevuto una sovvenzione 2016 di Getty Images su Instagram, con la quale intende continuare la sua esplorazione di Addis Abeba e di altre parti dell'Etiopia. La concessione di Getty Images è stata lanciata nel 2015 per supportare il lavoro dei fotografi che utilizzano la piattaforma aperta e globale di Instagram per condividere storie su problemi e comunità sottorappresentati e nel 2016 ha ampliato il suo campo di applicazione per includere approcci visivi creativi al di fuori dei parametri convenzionali della fotografia documentaria.

La sovvenzione Instagram di Getty Images ha supportato e onorato il lavoro di fotografi provenienti da Australia, Bangladesh, Brasile, Georgia, India, Iran, Polonia, Russia, Arabia Saudita, Stati Uniti e Uruguay. Girma Berta è il primo beneficiario di sovvenzioni dal continente africano.

Newsletter AA 2016 OT10 AKAA4Chris Saunders, dettaglio di The Perfect Storm - Soweto, 2013. Immagine gentilmente concessa da AKAA.

NATAAL:

Nataal è una nuova voce editoriale che celebra l'arte, la moda, la musica e la società africane contemporanee da una prospettiva globale. Mira a supportare i creatori di immagini e gli storyteller offrendo loro una piattaforma di livello mondiale attraverso la quale condividere il loro lavoro. Per AKAA Nataal presenta una cura speciale di nuova fotografia di una selezione dei suoi artisti che hanno contribuito tra cui Andrew Dosunmu, Chris Saunders, Cyndia Harvey, Gabrielle Kannemeyer, Nadine Ijewere e Travys Owen. Insieme le loro immagini usano il linguaggio della fotografia di ritratto, moda e bellezza per riflettere su temi di autorappresentazione che stanno plasmando le energie creative del continente oggi e domani.

Newsletter AA 2016 OT10 AKAA5Peter Mabeo e Patricia Urquiola, Sgabello Kika per mobili Mabeo (Botswana), 2009. Progettato e prodotto da Mabeo Furniture a Gaborone, Botswana.

DESIGN ESPACE:

Il 21 ° secolo sta mettendo il design africano sulla mappa. I principali progetti infrastrutturali e le attività imprenditoriali stanno fornendo domanda per architetti, progettisti industriali e urbanisti. Le aziende di New York competono per i siti di Gaborone, Botswana, spingendo i confini del campo e vincendo premi competitivi. Alla Biennale di Venezia, viene assegnato un premio ad una espatriata che ridefinisce la vita a Lagos, in Nigeria, da Amsterdam, in Olanda.

Gli studi di progettazione concedono in licenza i progetti di architetti africani per mobili per ufficio negli studi legali e negli uffici di contabilità di tutto il mondo. Naturalmente, molti dei migliori concetti del continente sono solo quelli: fantasiosi e potrebbero non essere mai realizzati. Ma è sotto questa luce che le idee e le nozioni di ciò che significa Africa continuano a cambiare.

Alla base, il design esamina la società e propone nuove idee. Che si tratti di pianificazione urbana, design della moda o sviluppo sociale, il design si basa su ciò che è accaduto prima e mette alla prova nuove idee su ciò che potrebbe essere. Per un concetto ... è uno sguardo a disegni teorici, architetture senza tempo e persino mobili tangibili che arrivano collettivamente a una nuova e mutevole idea dell'Africa.

Questa mostra si propone di celebrare il design contemporaneo dall'Africa. Aaron Kohn, direttore del Museo del design africanoJohannesburg e curatore ospite per questa edizione presenteranno una mostra che esplora il dialogo tra design e architettura.