1:54 Fiera d'arte contemporanea africana: Emo de Medeiros | 50 Golborne

ARTE AFRICA ha parlato con Emo de Medeiros alla luce della sua imminenti mostra personale "Transpositions", che sarà in mostra a 50 Galleria Golborne, Londra, dal 5 ottobre al 20 novembre 2016, con un'installazione e un'esibizione simultanee di Kaleta / Kaleta che si svolgono in un'antica sala per banchetti nella zona di Notting Hill a Londra. L'installazione e le esibizioni saranno aperte al pubblico dal 5 al 6 ottobre. Presenterà anche lavori presso 1:54 Fiera d'arte contemporanea africana, Londra, che aprirà la prossima settimana.
Newsletter AA 29 Set Emo 1Emo de Medeiros, dettaglio di Kaleta / Kaleta # 001, 2016. Dettaglio di foto ancora da lavoro video. Tutte le immagini per gentile concessione dell'artista e 50 Golborne Gallery.

ARTE AFRICA: Per favore, parlaci del corpus di lavori in mostra alle 1:54?
Emo de Medeiros: ci saranno pezzi della mia serie "Surtentures", "Vodunaut" e Electrofetishes ", nonché pezzi della mia nuova serie. Per quanto riguarda quest'ultimo, vorrei che rimanessero una sorpresa per ora ... in modo che il pubblico possa sperimentarli direttamente.
Hai una mostra personale simultanea in mostra a Londra al 50 Golborne intitolata "Transpositions". Da dove viene il titolo di questa mostra e in che modo il lavoro in mostra si collega al lavoro esposto in fiera?
Il titolo della mostra si riferisce a una nozione - trasposizione - estremamente potente e importante, al punto di essere presente in reti semantiche numerose e diverse come matematica, filosofia, scacchi, progettazione di giochi elettronici, genetica, musica, telecomunicazione, crittografia , astronautica e magia. Trasporre significa mutare, permutare, riposizionare e ridefinire, che è l'essenza delle mie opere o dei miei contesti. A queste dimensioni ne aggiungo un'altra, riferendomi al luogo e allo spirito in cui lavoro: una posizione ai limiti, alle frontiere e risolutamente transculturale; in una parola, una "trasposizione". Quanto al rapporto tra il lavoro all'1: 54 e lo spettacolo in galleria, quest'ultimo permette al pubblico di approfondire e approfondire il mio universo.
Newsletter AA 2016 30 settembre Emo 1Emo de Medeiros, Surtenture # 09 (... perché dove la mente vaga è l'enigma della libertà), 2015. Tessuto, pittura acrilica, NFC puro, 200 x 200 cm.

Quanto è giocoso il tuo processo creativo? C'è molta sperimentazione in corso dietro le quinte?
Ad essere onesti, in realtà è un mix di giocosità e pressione, dal momento che devo confessare che sono completamente ossessionato dal mio lavoro e dalla sua qualità. Per me l'arte è un processo simultaneo di esplorazione e scoperta dei mondi interno ed esterno. Con ogni lavoro che inizio entro in una "Terra Incognita", e in una forma di avventura che coinvolge suspense: alla fine, si unirà? Lo troverò interessante e, anche se può sembrare un po 'incongruo nel contesto odierno, bello? Questo è anche uno dei motivi per cui lavoro in serie in cui ogni pezzo è sia un esperimento che un'esplorazione di una forma e / o un concetto. Per quanto riguarda la sperimentazione di per sé, fa molto parte del processo: il mio concetto centrale si chiama "contesto" e implica sempre, oltre alla ripetizione ritmica e alla partecipazione collettiva più possibile, un elemento di improvvisazione. L'improvvisazione ti costringe a sperimentare, come nella "écriture automatique" dei surrealisti o negli assoli dei jazzisti. Se ascolti la musica di John Coltrane o Miles Davis, oltre alle composizioni magistrali e alle strutture iperelaborate dei loro pezzi, troverai nei loro assoli improvvisati qualcosa che trascende tutto. Questo è ciò a cui intendo.
Il tuo lavoro, come la serie "Surtenture" o "Electrofetish", è (letteralmente) incorporato con significato, ciascuno specifico del contesto in cui l'opera viene mostrata. In questo modo il lavoro assume una vita propria. In che modo queste "vite multiple" riproducono la tua pratica?
Queste "vite multiple" generalmente vengono riprodotte nella mia pratica come incrementi. Ad esempio, il mio primo "Electrofetish" includeva uno smartphone, un codice QR, un numero di telefono e due campioni della voce di Warhol. Sono stato soddisfatto del risultato, che era anche un riferimento agli automatismi di Leonardo, ma il collezionista non è riuscito a conservare il lavoro correttamente e non ha mantenuto il numero di telefono attivo, quindi il pezzo ha finito per non funzionare come previsto. Quindi ho pensato di mettere in sicurezza la tecnologia. Inoltre, per quanto ultraterreno ascoltare la voce di Warhol proveniente da una statua o spingerti, quando hai chiamato il numero del pezzo per lasciare un messaggio vocale che avrebbe ripetuto, mi sono reso conto che nel silenzio poteva esserci un elemento ancora più forte di mistero . Quindi, nei prossimi pezzi della serie ho deciso di utilizzare i chip che avrebbero consegnato messaggi silenziosamente, immediatamente e intimamente (sul proprio smartphone) a ciascuna persona senza la necessità di essere collegati a una fonte di alimentazione o a una rete telefonica.
Newsletter AA 2016 30 settembre Emo 2SINISTRA A DESTRA: Emo de Medeiros, Kaleta / Kaleta, 2014. Immagini fisse da lavori video; Emo de Medeiros, Vodunaut # 3 (Hyperfeeler), 2015. Casco moto, vernice spray, NFC puro, smartphone, video HD, 50 x 40 x 30 cm.

Le tue prestazioni e installazione Kaleta / Kaleta è stato mostrato in vari contesti. Recentemente hai ripreso questa installazione e la eseguirai pubblicamente dal 5 al 6 ottobre in una location privata a Londra. Come si è evoluto questo lavoro attraverso le sue varie istanze e cosa possono aspettarsi le persone dall'ultima iterazione?
In realtà non ho ripreso il pezzo, ho appena aggiunto nuovo materiale. Volevo avere un elemento più stretto, più sistematico e visivamente ritmato. Nelle nuove riprese, ho deciso di utilizzare le maschere dell'opera cinese, quasi esclusivamente, aumentando così l'elemento transculturale, a cui ho aggiunto due maschere della tradizione veneziana e due maschere robotiche, per la trama e il contrappunto. Oltre a ciò, nella prima ripresa c'è stato un grosso errore da parte di uno dei miei assistenti, con conseguente perdita di tutto il materiale fotografico. Inutile dire che mi sentivo estremamente frustrato, tanto più che dal suo inizio, Kaleta / Kaleta era un pezzo multidimensionale che coinvolge la fotografia. Questa volta non ci sono stati errori e le fotografie sono tutto ciò che desideravo. Per quanto riguarda l'evoluzione del pezzo, è cresciuto in ricchezza e complessità ad ogni istanza. Ad esempio, ho iniziato a utilizzare più schermi per mostrare dittici e trittici in movimento. E ciò che le persone possono aspettarsi dalla prossima iterazione, se tutto procede come previsto, è un'esperienza che non dimenticheranno mai.
La mostra personale "Trasposizioni" di Emo de Medeiros sarà esposta presso 50 Galleria Golborne, Londra, dal 5 ottobre al 20 novembre 2016, con un'installazione e un'esibizione simultanee di Kaleta / Kaleta che si svolgono in un'ex sala banchetti nella zona di Notting Hill a Londra. L'installazione e le esibizioni saranno aperte al pubblico dal 5 al 6 ottobre.
Questa intervista è stata pubblicata per la prima volta nell'edizione di settembre 2016 di ARTE AFRICA rivista, intitolata "BEYOND FAIR".